Разговор с «Волнами»

Когда «Акценты» были на iВолге, там были VLNY («Волны»), они, кстати говоря, участники музыкального проекта «Новое движение». Редакция журнала не могла упустить такую возможность и задала солисту группы несколько вопросов.

VLNY – это сольный проект самарского музыканта Дмитрия Артемьева. Группа играет меланхоличный дрим-поп с элементами пост-рока и русскоязычной лирикой.
Проект был создан в декабре 2013 года, через год Дима выпустил альбом, а в марте и вовсе собрал музыкальную группу, с которой выступает до сих пор. Дебютный альбом группы с авторскими песнями «Откровения» разошелся по сети за считанные дни и завоевал сердца слушателей далеко за пределами Самары. В марте нынешнего года вышел второй полноформатный альбом VLNY – «Помни»: хорошая современная поп-музыка с тонко проработанным электронным саундом и талантливой русскоязычной любовной лирикой, которую Дима пишет сам.
Говорят, что самарская группа VLNY – это как если бы «Pompeya» все-таки решились петь на русском языке.

– Мы будем не о альбомографии разговаривать, а поиграем в ассоциации. Что вам придет первое в голову при слове ‘мир’, например?

– Жвачка? Мир – солнце.

– Мне интересно, какое мировоззрение у вас и какую идеологию вы несете в своих песнях?

– Добро и любовь. Ничего такого…

– Ничего такого особенного?

– Ничего такого жестокого.

– Что вдохновляет вас?

– Да всё вдохновляет, на самом деле. Окружающие события какие-то в жизни, да и не в жизни, просто в мире. И люди.

– А ответственность чувствуете на себе за свои песни?

– Ну, уже чувствую. До этого круг слушателей был очень узким, и мне было, скажем так, по барабану. Чем больше слушателей, тем больше нарастает ответственность, по крайней мере, в текстах песен.

– Как вы прогрессируете в текстах для песен?

– Я много читаю. Стараюсь почерпнуть что-то от любимых писателей.

– Какие у вас любимые три книги?

– «Американские боги» Нила Геймана, «Пролетая над гнездом кукушки» Кена Кизи и «Танатонавты» Бернара Вербера.

– Когда вы выступаете на сцене, выдерживаете ли какую-то драматургию?

– Большинство песен связаны с какими-то личными событиями, и каждый раз, когда выступаю с какой-либо песней, я проникаю в то состояние, в котором писал. Заново всё это переживаю.

– Как считаете, есть ли срок годности у музыкального проекта?

– Срок годности всегда есть, но главное – развиваться на самом деле и не стоять на месте. Я делаю то, что мне нравится, и слава Богу.

– А как команда собралась?

– Ребята услышали в Интернете музыку, предложили играть вместе. Знакомый, Паша, который теперь уже менеджер группы, предложил нам выступить в прошлом году в Самаре на Дне молодежи. Собрались для одного концерта, решили не останавливаться на одном и играть дальше.

– Спасибо, Дима. Приезжайте в Оренбург.

– Обязательно!